PHOTOGRAPHY
WRITING
PRODUCTION
Biography

Valery Katsuba currently lives and works in St. Petersburg, Russia and Madrid, Spain

 

Valery Katsuba (born July 21, 1965) is an artist working in the realms of photography, video and performance; he also writes stories. His best known photographic series are Phiscultura (2006), The Model: Classic and Contemporary (2018), The Seasons. My Friends (2005). Each was created as a narrative, based on classical traditions in art and literature, and on historical research. To create such photographic series the artist works (as director, choreographer or trainer) with models – athletes, dancers, actors, circus performers, workers or friends. His work can be found in the collections of the Centre Pompidou (Paris), the Russian Museum (St Petersburg), the Museum of the San Fernando Royal Academy of Fine Arts (Madrid) and others.

 

“Russian culture is considered literary; Western culture is seen as visual. Valery combines both qualities: his photographic works are essentially narrative.” Anna Shpakova

 

BIOGRAPHY

 

Valery Katsuba was born in the village of Sergeevichi (Minsk Region, Republic of Belarus), the son of a forest ranger (Vladislav Katsuba) and the director of the village school (Yanina Katsuba). The second of three sons, his interest in literature, history and art, as well as sport, was shaped in part thanks to the enthusiasm of his teachers. After finishing school at the age of 16, he went to study at the Admiral Makarov Higher Engineering Marine School in Leningrad (now the Admiral Makarov State Maritime Academy, St Petersburg), where he completed a degree in meteorology in the Arctic Faculty with honours. He then commenced postgraduate research under the guidance of Academician Vladlen Adamenko. It was at this time that he met journalist Sergey Kalinin and art historian Catherine Phillips, and under their influence started to work in journalism. He produced pieces for St Petersburg radio and television and for BBC radio and television, and wrote about the art of St Petersburg and Moscow in the age of Perestroika for Kommersant, The Guardian, The Independent, Vogue Paris and others. He gave up his graduate studies, recognising that his vocation lay in art. In the late 1990s, he started to collaborate with Vogue magazine, which set up a Russian edition, also with W Magazine, Elle and others producing photoshoots for renowned photographers such as Arthur Elgort, Neil Kirk, Philip-Lorca di Corcia and stylists Katharina Flohr and Carin Roitfeld. In 2002, he started shooting with his own Hasselblad, a gift from Neil Kirk, who was to become the first collector of his work.

 

CREATION

 

Valery Katsuba started out in the world of photography as a stage director on the eve of the new millennium. For New Year’s Eve, marking the turn from 1999 to 2000, he set up a crew that included Andrey Samatuga and Yury Vinogradov, to record the way that the city of St Petersburg was meeting the new millennium. This inspired him to create, that same winter, a series that came to be known as Winter Tales, a collaboration with Yury Vinogradov, Vladislav Mamyshev-Monroe and Evgeny Sorokin. In the archives he researched the ways that the residents of St Petersburg commemorated the arrival of new year 1900, leading to another project, New Year’s Festivities. St Petersburg 1900 and 2000, composed of contemporary and archival photographs. This was shown by Olga Sviblova in the Moscow House of Photography that same year.

From 2002, Valery Katsuba moved from producing and directing to taking photographs himself. Seeking to discover connections between all times and spaces, through things that please the eye and the imagination, he produced a series of portraits of friends, The Seasons. My Friends (2000-2005). His aim was to create an impression of timelessness, in order to put the focus on the combined appearance and character of the subject. The Seasons. My Friends was exhibited at the Moscow Museum of Modern Art in 2005. Poetic series of portraits are now one key aspect of the artist’s work.

 

“I have always been interested in the relative non-variability of landscapes — whether it be a natural or architectural landscape — and historical events passing through them, human fates, and faces. I ask my heroes to stop. And they stop in front of the camera as if in front of the infinity of time and space, exposing their greatness, beauty and fragility. That is how I wish to remember them and how I wish to talk about them, and therefore I photograph them like this, assuming that the artistic photograph will capture the elusiveness and the emotions it aroused in me. Or at least I do everything I can to save them.” Valery Katsuba

 

The other trend in the artist’s work is determined by the influence of the academic, realistic tradition in art. Under this influence he produced two series of photographs, Phiscultura (Physical Culture) and Air Flight. Phiscultura premiered in Madrid at the Society of Fine Arts (Circulo de Bellas Artes) in 2006. It is a visual narrative on the influence on contemporaries of trends in sport and physical education over the past 100 years. Air Flight (2010-16) is a series of photos and videos capturing Moscow aerial gymnasts.

 

“Valery Katsuba is a master of aesthetics, and he describes the human body with the precision and elegance of Praxiteles; but within each of those beautiful bodies, he finds a beating heart.” Andrew Solomon

 

The influence of artistic academies is obvious in The Model: Classic and Contemporary, a series that combines photographs taken at the St Petersburg Academy of Fine Arts (the shoot curated by Semen Mikhailovsky), at the Museum of the San Fernando Royal Academy in Madrid (the shoot curated by José Maria Luzon), and at the Academy of San Carlos and the Museum of San Carlos in Mexico City (curated by José Manuel Springer). In this series, Valery Katsuba establishes a dialogue between ancient cultures, the cultures of the Renaissance, the Baroque, the Neoclassical, and the Modern. Amidst copies of ancient sculpture at the Academy of St Petersburg, he photographs contemporary dancers of the Mariinsky Theater. Amidst copies of ancient sculpture in the Royal Academy of Fine Arts of Madrid, he photographs athletes from the Spanish Olympic team; ballerinas from the National Dance Company are set against the background of paintings by Francisco Goya.

 

“There is nothing more attractive than the dream of perfection and truth. When Valery Katsuba’s camera captures ballet dancers and dancers in front of Goya’s paintings or copies of antique sculptures… it connects art and life. No triumph can be higher than the vital aspiration of a strong and at the same time fragile human nature.” Antonio Bonet

 

In Mexico City, next to copies of sculptures from ancient Greece and Rome at the Academy of San Carlos and the Museum of San Carlos, he photographed the traditional Indian ball game and Conchero dancers.

 

“The result of this spontaneous collaboration was stunning: for the first time in one work of art, in one set scene, one can observe samples of classical aesthetics (such as a Renaissance sculpture or a copy of ancient sculpture) and Conchero dancers posing as guardians of the culture of the Indians of the continent.” José Manuel Springer

“Valery Katsuba reminds us (Mexicans) of who we are — the merging of races. His exhibition is innovative, and this is a stylistic exercise outside the usual norms.» Carmen Gaitán

 

All three parts of the series The Model: Classic and Contemporary were shown in the National Museum of San Carlos in Mexico City in 2018-19, including staged photographs of the educational process taken in the Academies of St Petersburg, Madrid and Mexico City.

The artist has also worked on special projects with companies such as MaxMara and Christian Dior, and on two joint projects with the artist Vladislav Mamyshev-Monroe (Every Passion is Blind and Wild, 2001 and Metamorphoses of the Monarch for St Petersburg Early Music Festival supported by Marc de Mauny and Andrey Reshetin, 2005); in collaboration with Katya Galitzine he directed and produced the 60th birthday party of Mick Jagger in the Yusupov Palace in St Petersburg, for which he staged a performance with acrobats. He has also staged a performance at the National Museum of San Carlos (Mexico City) and produced a series of family portraits. In 2015, at the St Petersburg Academy of Arts he presented a project that is still in progress, Far Away From Home, the tale of a sailor getting to know the world, consisting of a series of photographs and short stories.

 

 

 

MUSEUM COLLECTIONS

 

Museum of the San Fernando Royal Academy of Fine Arts, Madrid, Spain

National Centre for Arts and Culture Georges Pompidou, Paris, France

State Russian Museum, St Petersburg, Russia

Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia

Centre for Contemporary Art of the 2nd of May (CA2M), Mostoles, Madrid, Spain

Multimedia Art Museum, Moscow, Russia

National Centre for the Plastic Arts, Paris, France

Korea Photo Printing Promotion Association, Seoul, Korea

Central State Archive of Film and Photo Documents, St Petersburg, Russia

Museum of the New Academy of Fine Arts, Russia, St Petersburg

 

 

SELECTED PERSONAL EXHIBITIONS

 

2018–2019 The Model: Classic and Contemporary (curated by José Manuel Springer, supported by the Sarah Vintz Foundation and the Frolov Gallery), National Museum of San Carlos, Mexico City, Mexico

2017 The Academic Tradition: St Petersburg – Madrid (curated by Semyon Mikhailovsky, with the support of the Frolov Gallery), Museum of the San Fernando Royal Academy of Fine Arts, Madrid, Spain

2016 Eight Stories (curated by Anna Shpakova), Gallery Ў (U neskladovaya), Minsk, Belarus

2016 100 Years Later (curated by Agnes Rammant), University of Leuven, Leuven, Belgium

2015 Selections from Far Away From Home (with the support of the Frolov Gallery), St Petersburg Academy of Arts, St Petersburg, Russia

2014 100 Years Later (curated by Semyon Mikhailovsky, with the support of the Sputnik gallery), parallel program MANIFESTA 10 of the European Biennale of Contemporary Art, St Petersburg Academy of Arts and the Research Museum of the Russian Academy of Arts, St Petersburg, Russia

2014 Morning, St Petersburg Academy of Arts and the Research Museum of the Russian Academy of Arts, Petersburg, Russia

2013 Velocius, Altius, Fortius, ArtMost Gallery, London, UK

2012 Air Flight. Body Shock, Sputnik Gallery, New York, USA

2011 Air Flight. Body Shock, Polka Gallery, Paris, France

2010 Air Flight. Body Shock, GMG Gallery, Moscow, Russia

2007 Phiscultura (curated by Ekaterina Kondranina), Moscow International Photobiennale, Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia

2006 Phiscultura (curated by Maria Jesús Andrés García), Circulo de Bellas Artes (Society of Fine Arts), Madrid, Spain

2006 Metamorphoses of the Monarch, Kremlin Museum, Nizhny Novgorod, Russia

2005 The Seasons. My Friends, Moscow International Photobiennale, Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia

2005 Metamorphoses of the Monarch (for St Petersburg Early Music Festival supported by Marc de Mauny and Andrey Reshetin), Vladimir Nabokov Museum, St Petersburg, Russia

2001 Every Passion is Blind and Wild, XL Gallery, Moscow, Russia

2000 Farewell to the Winter’s Tale, (supported by Irina Khmel’nitskaya), Palace of the Grand Duke Vladimir Alexandrovich, St Petersburg, Russia

 

 

SELECTED COLLECTIVE EXHIBITIONS and FAIRS

 

2019 European Games – European Art, National Centre for Contemporary Arts of the Republic of Belarus, Minsk, Belarus

2019 Phiscultura and Air Flight, Photofairs, Anna Nova Gallery stand, Shanghai, China

2018 Winter Tales, ART4 Museum, Moscow, Russia

2017 Air Flight, as part of the Month of Photography in Minsk, Grodno, Belarus

2016–2017 Phiscultura, Telfair Museum of Art, Savannah, Georgia, USA

2016 Every Passion is Blind and Wild in the Collection, National Center for Arts and Culture Georges Pompidou, Paris, France

2007 Metamorphoses of the Monarch and Every Passion is Blind and Wild, Cosmoscow, Gostiny Dvor, Frolov Gallery stand, Moscow, Russia

2015 Metamorphoses of the Monarch and Every Passion is Blind and Wild in Vladislav Mamyshev-Monroe exhibition Archive M, Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia

2014 Phiscultura, Holden Gallery, Manchester, UK

2013 Phiscultura, Sir John Soane Country House, Pitzhanger Gallery, London, UK

2013 Air Flight, Art Palm Beach, Sputnik Gallery stand, Miami, USA

2013 In Memory of Vladislav Mamyshev-Monroe, State Russian Museum, St Petersburg, Russia

2012 Phiscultura, Museum of Modern Art, Moscow, Russia

2012 Air Flight, AHAF, Anna Nova Gallery stand, Hong Kong International Art Fair

2011 Nijinsky and Diamonds, Anna Nova Gallery, St Petersburg, Russia

2011 Nijinsky and Diamonds, Royal Academy of Arts, London, UK

2011 Albatross, State Historical Museum, Moscow, Russia

2011 Nijinsky and Diamonds, VI Tashkent International Biennale of Contemporary Art, Tashkent, Uzbekistan

2011 Air Flight, Korea International Art Fair, Anna Nova Gallery stand, Seoul, Korea

2010 Phiscultura, State Russian Museum, St Petersburg, Russia

2010 Air Flight, Moscow International Photobiennale, Moscow, Russia

2007 Metamorphoses of the Monarch, State Russian Museum, St Petersburg, Russia

2007 Phiscultura, Art Moscow, Central House of Artists, Frolov Gallery stand, Moscow, Russia

2002 Every Passion is Blind and Wild and Strength and Beauty, Moscow International Photobiennale, Central House of Artists, Moscow, Russia

2000 New Year’s Celebrations and Winter Tales, Moscow International Photobiennale, Central House of Artists, Moscow, Russia

 

 

BOOKS

 

2017 The Academic Tradition: St Petersburg – Madrid, Publishing House of the St Petersburg Academy of Arts, St Petersburg, Russia

2017 Air Flight, Prolab, Moscow, Russia

2013 Velocius, Altius, Fortius, ArtMost Foundation, London, UK

2007 Phiscultura, Turner Publishing, Madrid, Spain

 

AWARDS

 

2006 First Prize of the National Olympic Committee of Russia for “The Best Project on Sport of 2006”, ProSport Magazine, Moscow, Russia

Валерий Кацуба в настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге, Россия и Мадриде, Испания

 

Валерий Кацуба (родился 21 июля 1965 года) – художник, работающий с фотографией, режиссер видео, перфоманса, пишет рассказы. Его наиболее известные фотографические серии «Физкультура» (2006), «Натурщики: классика и современность» (2018), «Времена года, Мои друзья» (2005) созданы как повествования, основанные на классических традициях искусства и литературы, а также на исторических исследованиях. Для создания фотографических серий художник работает (как работают режиссер, хореограф или тренер) с моделями — спортсменами, танцовщиками, актерами, артистами цирка, рабочими или своими друзьями. Работы художника находятся в коллекциях Центра Помпиду (Париж), в Русском музее Петербурга, в Музее Королевской академии искусств Сан-Фернандо в Мадриде и др.

 

«Русскую культура считают литературной, западную — визуальной. Работы Валерия объединяют оба качества: все его фотографические работы обязательно повествовательны.»                                  Анна Шпакова

 

 

БИОГРАФИЯ

 

Валерий Кацуба родился в деревне Сергеевичи (Минская область, республика Беларусь) в семье лесничего (отец Владислав Кацуба) и директора средней школы (мать Янина Кацуба). Валерий второй из трех сыновей в семье. Его интерес к литературе, истории и искусству, а также спорту формировался в детстве под влиянием учителей. Закончив школу в 16 лет он, желая узнать мир, уезжает учиться в Санкт-Петербург (тогда Ленинград) в Ленинградское Высшее Инженерно-Морское училище имени Адмирала Макарова на Арктический факультет по специальности метеорология. Училище заканчивает с Красным дипломом и начинает заниматься научной работой в аспирантуре училища под руководством академика Владлена Адаменко. В это же время знакомится с журналистом Сергеем Калининым и искусствоведом Катрин Филлипс. Под их влиянием начинает заниматься журналистикой. Делает материалы для петербургского радио и телевидения, радио и телевидения Би-Би-Си, а также пишет об искусстве Петербурга и Москвы времен Перестройки (газеты Коммерсант, The Guardian, The Independent, журнал Vogue Paris и др.). Уходит из аспирантуры, отчетливо понимая, что его призвание связано с искусством. В конце 1990-ых годов он начинает сотрудничать с открывшимся в России журналом Vogue, журналами W Magazine, Elle (и др.) и продюсирует съемки таких выдающихся фотографов как Артур Элгорт, Нил Кирк, Филипп Лорка ди Корсия и стилистов Катарины Флор и Карин Роитфельд. В 2002 году начинает снимать самостоятельно камерой Хассельблад, которую ему дарит Нил Кирк и который позже становится первым коллекционером его работ.

 

 

ТВОРЧЕСТВО

 

Валерий Кацуба начинает работать с фотографией как постановщик накануне нового тысячелетия. В Новогоднюю ночь 2000-го года он создает съемочную группу, пригласив в нее Андрея Саматугу и Юрия Виноградова, и вместе с ними фотографирует как Петербург встречал новое тысячелетие. Затем, зимой того же года, он делает серию «Зимние сказки» в сотрудничестве с Юрием Виноградовым, Владиславом Мамышевым-Монро и Евгением Сорокиным. Изучает в архивах как жители Петербурга встречали 1900-ый год и его проект «Новогодние празднества. Петербург. 1900 и 2000 годы», состоявший с современных фотографий и архивных, выставляет в том же году Ольга Свиблова в Московском Доме фотографии.

С 2002 года Валерий Кацуба снимает сам. В желании обнаружить во всех временах и пространствах взаимосвязь через то, что радует наш взгляд и воображение он делает серию портретов друзей “Времена года. Мои друзья” (2000 -2005), стараясь добиться впечатления безвременности и тем самым сосредоточить внимание на существенном во внешности и характере портретируемых. «Времена года. Мои друзья» выставляются в Московском музее современного искусства в 2005 году. Поэтичная серия портретов – одно из направлений в творчестве художника.

 

«Меня всегда интересовала относительная неизменчивость пейзажей – будь то пейзаж природный или архитектурный – и проходящие через них исторические события, человеческие судьбы, лица. Я прошу своих героев остановиться. И они останавливаются перед камерой словно перед бесконечностью времени и пространства, обнажая в себе величие, красоту и хрупкость. Такими я хочу их запомнить и о них таких рассказать, и поэтому фотографирую, полагая, что художественная фотография сохранит их ускользающие и тронувшие меня образы или во всяком случае делаю все от меня зависящее, чтобы их сохранить.»                                                                                                                                                                                                            Валерий Кацуба

 

Другое же направление в творчестве художника определяется влиянием академической, реалистической традиции в искусстве. Под этим влиянием сделана серии фотографий «Физкультура» и «Воздушный полет». «Физкультура» впервые была показанная в Мадриде в Обществе изящных искусств (Circulo de Bellas Artes) в 2006 году. Этот проект своего рода визуальное повествование о влиянии тенденций в спорте и физкультуре за последние 100 лет на наших современников. «Воздушный полет» (2010-16) — серия фотографий и видео с воздушными гимнастами Москвы.

 

«Валерий Кацуба – мастер в эстетике. Он изображает человеческое тело с точностью и элегантностью Праксителя, при этом в каждом его герое чувствуется биение сердца.»                                     Эндрю Соломон

 

Бесспорно влияние академий художеств в серии фотографий Валерия Кацубы «Натурщики: классика и современность», которая объединяет в себе фотографии выполненные в Петербургской Академии художеств (съемки курировал ректор Академии Семен Михайловский), в музее Королевской академии Сан-Фернандо в Мадриде (съемки курировал директор музея Хосе Мария Лусон), в Академии Сан-Карлос и в музе Сан-Карлос в Мехико (куратор Хосе Мануэль Спрингер). В этой серии Валерий Кацуба устанавливает диалог между античными культурами, культурами эпохи Возрождения, Барокко, Неоклассикой и современностью. Среди копий античной скульптуры в Академии Петербурга он фотографирует современных танцовщиков Мариинского театра. Среди копий античных скульптур в Королевской Академии художеств Мадрида он фотографирует спортсменов Олимпийской сборной Испании, а на фоне картин Франциско Гойи балерин Национальной компании танца.

 

«Нет ничего привлекательнее, чем мечта о совершенстве и истине. Когда камера Валерия Кацубы запечатлевает балерин и танцовщиков перед картинами Гойи или копиями античных скульптур /…/, она устанавливает связь искусства и жизни. Никакой триумф не может быть выше витального стремления сильной и в то же время хрупкой человеческой натуры.»                                                               Антонио Бонет

 

 

В Мехико рядом с копиями скульптур античных Греции и Рима в Академии Сан-Карлоса и музее Сан-Карлос он фотографировал традиционную индейскую игру в мяч и танцоров-кончерос.

 

 

«Результат этого спонтанного сотрудничества стал ошеломляющим: впервые в одном художественном произведении, в одной поставленной сцене, можно наблюдать образцы классической эстетики (как то скульптура эпохи Возрождения или копии античной скульптуры) и позирующих рядом с ними танцорами-кончерос, хранителями культуры индейцев континента.»                                                Хосе Мануэль Спрингер

«Валерий Кацуба напоминает нам (мексиканцам) кто мы — слияние рас. Его выставка новаторская, это стилистическое упражнение вне привычных норм.»                                                                             Кармен Гайтан

 

Все три части в серии «Натурщики: классика и современность» были показаны в Национальном музее Сан-Карлос в Мехико в 2018-19 годах, включая также постановочные фотографии учебного процесса снятые в Академиях Петербурга, Мадрида и Мехико.

 

Кроме того художник работал на специальных проектах для компаний MaxMara, Christian Dior, сделал два совместных проекта с художником Владиславом Мамышевым-Монро («Всякая страсть слепа и безумна», 2001 и «Метаморфозы монарха» для Early Music Festival при поддержке Марка де Мони и Андрея Решетина, 2005), в сотрудничестве с Екатериной Галициной был режиссером и продюсером дня рождения Мика Джагера в Юсуповском дворце Санкт-Петербурга, для которого поставил мини-спектакль с акробатами, поставил перформанс в Национально музее Сан-Карлос (Мехико, 2018), также снял серию семейных портретов. В 2015 году в Петербургской академии художеств представил проект, до настоящего времени находящийся в работе, «Вдали от Дома» — история моряка, который познает мир – серия фотографий, сопровождаемых короткими рассказами.

 

 

 

 

МУЗЕЙНЫЕ СОБРАНИЯ

 

Музей королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо, Мадрид, Испания

Национальный центр искусств и культуры Жоржа Помпиду, Париж, Франция

Государственный русский музей, Санкт-Петербург, Россия

Московский музей современного искусства, Москва, Россия

Центр современного искусства им. 2-го Мая (CA2M), Мостолес, Мадрид, Испания

Мультимедия арт музей, Москва, Россия

Национальный центр пластических искусств, Париж, Франция

Ассоциация содействия печати фотографий Кореи, Сеул, Корея

Центральный государственный архив кинофотофонодокументов, Санкт-Петербург, Россия

Музей Новой академии изящных искусств, Россия, Санкт-Петербург

 

 

 

 

ИЗБРАННЫЕ ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ

 

2018-2019 “Натурщики: классика и современность” (куратор Хосе Мануэль Спрингер, при поддержке Фонда Сары Виниц и галереи Фролов), Национальный музей Сан-Карлоса, Мехико, Мексика

2017 “Академическая традиция: Санкт – Петербург – Мадрид” (куратор Семен Михайловский, при поддержке галереи Фролов), Музей Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо, Мадрид, Испания

2016 «Восемь историй» (куратор Анна Шпакова), Галерея Ў ,(У нескладовая) Минск, Беларусь

2016 «100 лет спустя» (куратор Агнес Раммант), Университет Лёвена, Лёвен, Бельгия

2015 «Избранное из «Вдали от Дома» (при поддержке галереи Фролов), Санкт-Петербургская академия художеств, Санкт-Петербург, Россия

2014 «100 лет спустя» (куратор Семен Михайловский, при поддержке галереи Спутник), параллельная программа MANIFESTA 10 Европейской биеннале современного искусства, Санкт-Петербургская академия художеств и Научно-исследовательский музей Российской академии художеств, Петербург, Россия

2014 «Утро», Санкт-Петербургская академия художеств и Научно-исследовательский музей Российской академии художеств, Петербург, Россия

2013 «Velocius, Altius, Fortius», галерея ArtMost, Лондон, Великобритания

2012 “Воздушный полет. Шок тела», галерея “Sputnik”, Нью-Йорк, США

2011 «Воздушный полет. Шок тела», галерея Polka, Париж, Франция

2010 «Воздушный полет. Шок тела», галерея GMG, Москва, Россия

2007 “Физкультура” (куратор Екатерина Кондранина), Московская международная фотобиеннале, Московский музей современного искусства, Москва, Россия

2006 “Физкультура” (куратор Мария Хесус Андрес Гарсия), Circulo de Bellas Artes (Общество Изящных Искусств), Мадрид, Испания

2006 «Метаморфозы Монарха», Музей Кремля, Нижний Новгород, Россия

2005 “Времена года. Мои друзья”, Московская международная фотобиеннале, Московский музей современного искусства, Москва, Россия

2005 «Метаморфозы Монарха» (для Early Music Festival при поддержке Марка де Мони и Андрея Решетин) , Музей Владимира Набокова, Санкт-Петербург, Россия

2001 «Всякая страсть слепа и безумна», галерея XL, Москва, Россия

2000 «Прощание с зимней сказкой» (при поддержке Ирины Хмельницкой), Дворец великого князя Владимира Александровича, Санкт-Петербург, Россия

 

 

ИЗБРАННЫЕ КОЛЛЕКТИВНЫЕ ВЫСТАВКИ и ЯРМАРКИ

 

2019 «Европейские игры – европейское искусство», Национальный центр современных искусств республики Беларусь, Минск, Беларусь

2019 «Физкультура» и «Воздушный полет», Photofairs, стенд галереи Анна Нова, Шанхай, Китай

2018 «Зимние сказки», музей ART4, Москва, Россия

2017 «Воздушный полет», в рамках Месяца фотографии в Минске, Гродно, Беларусь

2016-2017 «Физкультура», Telfair Museum of Art, Саванна, Джорджия, США

2016 «Всякая страсть слепа и безумна» в “Коллекция”, Национальный центр искусств и культуры Жоржа Помпиду, Париж, Франция

2016 «Метаморфозы монарха» и «Всякая страсть слепа и безумна», Cosmoscow, стенд Frolov Gallery, Москва, Россия

2015 «Метаморфозы монарха» и «Всякая страсть слепа и безумна» в выставке Владислава Мамышева-Монрое «Архив М», Московский музей современного искусства, Москва, Россия

2014 «Физкультура», Holden галерея, Манчестер, Великобритания

2013 «Физкультура», Sir J. Soane загородный дом, Pitzhager галерея, Лондон, Великобритания

2013 «Воздушный полет», Art Palm Beach, стенд галереи Sputnik, Майами, США

2013 «Памяти Владислава Мамышева-Монро», Государственный Русский Музей, Санкт-Петербург, Россия

2012 «Физкультура», Музей современного искусства, Москва, Россия

2012 «Воздушный полет», AHAF, стенд галереи Анна Нова, Международная художественная ярмарка, Гонконг

2011 «Нижинский и Бриллианты», галерея Анна Нова, Санкт-Петербург, Россия

2011 «Нижинский и Бриллианты», Королевская академия художеств, Лондон, Великобритания

2011 “Альбатрос”(выставка к 60-летию MaxMara), Государственный исторический музей, Москва, Россия

2011 «Нижинский и бриллианты», VI Ташкентская международная биеннале современного искусства, Ташкент, Узбекистан

2011 «Воздушный полет», Корейская международная художественная ярмарка, стенд галереи Анна Нова, Сеул, Корея

2010 “Физкультура”, Государственный Русский музей, Петербург, Россия

2010 «Воздушный полет», Московская международная фотобиеннале, Москва, Россия

2007 «Метаморфозы Монарха», Государственный Русский Музей, Санкт-Петербург, Россия

2007 «Физкультура», Арт Москва, Центральный Дом Художника, стенд Frolov Gallery, Москва, Россия

2002 «Всякая страсть слепа и безумна» и «Сила и красота», Московская международная фотобиеннале, Центральный Дом Художника, Москва, Россия

2000 «Новогодние Празднества» и «Зимние сказки», Московская международная фотобиеннале, Центральный Дом Художника, Москва, Россия

 

 

 

 

КНИГИ

 

2017 «Академическая традиция: Санкт-Петербург – Мадрид», Издательство Санкт-Петербургской академии художеств, Санкт-Петербург, Россия

2017 «Воздушный полет», Пролаб, Москва, Россия

2013 Velocius, Altius, Fortius, ArtMost Foundation, Лондон, Великобритания

2007 Phiscultura, Turner Publishing, Мадрид, Испания

 

 

НАГРАЖДЕНИЯ

 

2006 Первая премия Национального Олимпийского комитета России за “Лучший фотопроект о спорте 2006 года”, Журнал “ПроСпорт”, Москва, Россия

© 2017 V. Katsuba
Made in - Petr Papasov